Filmkompositör Germaine Franco Om Dora Och Den Förlorade Guldstaden

2024 Författare: Steven Freeman | [email protected]. Senast ändrad: 2024-01-12 00:34

"Extrem minoritet - det är ett utmärkt sätt att uttrycka det." Germaine Franco, en kompositör som poängterade Dora och den förlorade guldstaden med John Debney, är i de flesta fall inte bara den enda kvinnan utan den enda färgkvinnan i rummet, i ett område som domineras av vita män. Representationen inom alla områden inom filmskapande är notoriskt skev och musik är inget undantag. Enligt en rapport från San Diego State University var det bara sex procent av 2018: s 250 toppfilmer som innehöll kvinnliga kompositörer.

Franco gör sitt bästa för att förändra det, både som kompositör och som en kurator av talang. "Jag ser till att anställa så många kvinnor och färger i musikergruppen så att jag utökar gruppen människor som spelar på filmer," berättar hon för People CHICA. "Du måste ta chanser och söka." Till exempel när hon arbetade på förra årets Little huvudroll med Marsai Martin och Issa Rae, gick hon ur sitt sätt att anställa människor som inte ingick på den vanliga entreprenörslistan. "Jag var tvungen att göra en marschbandsscen, och jag anlitade en hel trumlinje från Compton som aldrig hade spelat på en session tidigare," säger hon. "Jag arbetade med dem på ett sätt som jag visste att de kunde göra det och anställde sedan många afroamerikanska och latinamerikanska musiker från en ideell organisation."

För Dora, nu i teatrar, ville Franco se till att musiken visade upp kulturer som inte ofta finns i vanliga Hollywood-filmer. Dora, spelat av Isabela Moner, är på jakt efter information om en forntida civilisation. Karaktären talar Quechua, så Franco såg till att integrera språket i musiken också. Efter att ha skrivit en dikt på spanska bad hon professor i University of Pennsylvania Américo Mendoza-Mori, som driver skolans Quechua-språkprogram, att översätta dikten; det kan höras när Dora är i den förlorade staden i filmens titel. Francos egen mormor var medlem i Tarahumara-stammen, en inhemsk grupp från Chihuahua, Mexiko, så hon kände också en personlig koppling till filmen och ser det som sitt ansvar att bevara och fira olika språk.

När hon gjorde filmen såg hon filmen först utan bakgrundsljud, och såg hon igen med tillfällig musik tillagd av regissören för att ge en uppfattning om den önskade känslan för poängen. "Jag har tagits med under de senaste månaderna," förklarar hon och tillägger, "Varje regissör är annorlunda - det finns aldrig en tråkig stund!" Men oavsett vad, hon misslyckas aldrig med att integrera sin Latinidad i mixen. För Coco inkluderade hon mariachi och Pedro Infante påverkan, samtidigt som hon skapade utrymme för 50 mexikanska musiker att delta i projektet.

Som Latina har hon fått sin myndighet ifrågasatt och har stereotypats som någon som bara skriver latin musik på grund av hennes latinamerikanska efternamn. "Det händer så ofta att det är bättre att visa människor vad du kan göra med det arbete du gör," förklarar hon. "Som Latinas har vi alltid reglerats till stereotyperna som är förknippade med barnbarn, älskarinna, prostituerad, den fattiga kvinnan och mamman." Hon har upplevt detta från första hand på jobbet. "Jag har fått folk i studion att säga till mig: 'Kan du få en kopp kaffe?' medan jag arbetar med en budget på flera miljoner dollar [film], säger hon. "De ber mig fortfarande om kaffe för de kan inte se oss i ett annat ljus."

Hon har också fått folk att fråga henne om hon till och med har studerat musik, utan att bortse från det faktum att hon har både en kandidatexamen och magisterexamen från Rice Universitys prestigefyllda Shepherd School of Music. Dessa erfarenheter är orsakerna till att hon tror att kvinnor, och särskilt kvinnor i färg, behöver pressa nålen framåt. Franco, den första Latina-kompositören som blev inbjuden att gå med i musikgrenen på Academy of Motion Picture Arts and Sciences, flyttar säkert den nålen från diagrammet. "Jag trodde aldrig att jag någonsin skulle bli inbjuden till [akademin]," säger hon. "Det var aldrig ett mål, för jag trodde aldrig att det var ett alternativ för mig." Hon var naturligtvis oerhört stolt över sitt arbete, men också stolt som musiker, som hon anser vara hennes första identitet. "Vi måste visa unga Latinx och svarta barn att de kan göra detta," säger hon,"Och hur du gör detta är genom att göra arbetet."